평범하게 찍어둔 여행 사진 한 장을 넣어봤습니다.

원본 사진의 풍경은 왼쪽에 그대로 남아 있지만, 오른쪽에는 사진에서 발견한 건축물과 자연물의 특징이 러버 스탬프처럼 다시 표현됩니다.

여기에 장소와 번호, 키워드, 연도가 더해지면서 한 장의 사진이 마치 여행 중 직접 작성한 Field Notes처럼 바뀝니다.

특히 재미있는 점은 단순히 사진 위에 필터를 입히는 방식이 아니라는 것입니다.

사진 속 장소를 구성하는 건축물이나 지형, 식물 같은 특징적인 요소를 찾아내고, 이를 별도의 그래픽 요소로 재구성하기 때문에 사진마다 다른 여행 기록물이 만들어집니다.

여행 사진 한 장을 골라주세요. 꼭 유명한 관광지 사진일 필요는 없습니다.

산책하다 찍은 골목길이나 산, 바다, 건물처럼 그날의 장소가 느껴지는 사진이면 충분합니다.

사진을 첨부한 뒤 아래 프롬프트를 그대로 입력해보세요.

아래는 원본 프롬프트입니다.

사진과 함께 위 프롬프트를 입력하면 AI가 사진 속 풍경을 분석해 여행 필드 노트 형태로 재구성합니다.

Please create a separate "Rubber Stamp Travel Field Notes Poster" for each photo I upload, outputting each photo individually without collage or multi-image combinations.

Overall, use a 4:3 landscape composition, dividing the frame into left and right regions, but without drawing an obvious dividing line.

The left side takes up about 58% of the frame, faithfully preserving the original photo. Accurately maintain the main subject identity, terrain, architecture, plants, people, spatial relationships, natural lighting and shadows, authentic textures, and the original color atmosphere; apply only restrained art publication-level photo color grading, and add extremely subtle, fine-grained film noise. For layout adaptation, natural cropping is allowed, but do not stretch, distort, shift, replace, or redraw the main subject.

The right side takes up about 42% of the frame, using a warm off-white aged paper as the background. The paper features subtle fibers, natural grain, light usage marks, and a matte texture, while preserving large areas of unprinted paper whitespace, making the blank space an essential part of the layout.

Analyze the original photo and extract the most location-distinctive subject outlines, architectural structures, terrain contours, plant forms, roads, shorelines, or other key visual relationships, compressing them into a small multi-color rubber stamp image.

Do not replicate every single element from the photo item by item. Retain only the minimal information necessary to instantly recognize the original location, subject, and scene relationships. Remove crowds, vehicles, dense windows, repetitive buildings, fragmented vegetation, decorative elements, and irrelevant backgrounds.

The stamp is positioned in the lower-middle of the right-side paper area, occupying only about 30%–38% of the right region's height, with ample whitespace preserved around it. The stamp must not be enlarged into a standard illustration, full landscape painting, or brand logo.

Determine the stamp's organization based on the original photo's composition:

- Iconic architecture: Retain the most distinctive outer contours, roofs, domes, arches, towers, or main structures.
- Mountain settlements: Compress buildings into a few terraced color blocks aligned along the terrain.
- Coastal scenery: Retain mountain contours, settlement layers, shorelines, and sparse intermittent water ripples.
- City panoramas: Retain the main skyline, one iconic building, and one or two layers of distant mountains.
- Natural landscapes: Retain primary mountain forms, trees, shorelines, or road orientations.
- Foreground occlusions: If narratively important in the original photo, retain as foreground stamp outlines.

Extract 2–4 spot inks from the original photo. Prioritize desaturated colors like carbon black, deep green, brick red, ochre yellow, slate blue, or taupe brown, but do not force a fixed palette. Preserve the most distinctive color character from the original photo, allowing only a small area of color for visual emphasis.

Render each color as a separately hand-stamped effect:

Authentic rubber stamp carving texture, hand-engraved marks, uneven line widths, contour notches, fractured edges, dry ink shortages, paper show-through, granular ink, uneven pressure, partial ghosting, and about 1–2 mm of subtle misregistration.

Allow natural misalignment between color layers; edges must not be digitally smoothed. The print should resemble a real carved stamp pressed onto aged paper, not a filtered photo, smooth vector illustration, or line-art logo.

Generate text based on the photo's location, theme, and visual imagery:

Location English name  
No. Number  
Three short English keywords  
Gregorian calendar year  

Place the text below or adjacent to the stamp in the whitespace, using a small, restrained, slightly mechanically imperfect typewriter font. The typography should evoke a traveler's field record, not an ad headline. Ensure all text is spelled accurately, without adding irrelevant slogans, brands, or decorative copy.

The overall vibe is like field notes kept by an architect, travel writer, or natural observer: quiet, restrained, tactilely real, regionally specific, with handmade imperfections and a collectible feel. The photo handles the on-site record; the stamp captures the most recognizable fragments of memory.

Avoid: Obvious central dividing lines, circular seals, Chinese red stamps, postage stamp perforations, wax seals, sticker collages, tourist souvenir templates, smooth vector logos, generic city icons, full replication of all architecture, dense detailing, childlike craftiness, cartoon style, 3D rendering, plastic textures, glossy digital gradients, oversaturation, excessive text, decorative clutter, and redrawing or altering the left-side original photo.

결과물을 자세히 보면 원본 사진과 생성된 그래픽 사이에 연결되는 부분이 꽤 많습니다.

산이나 건물의 윤곽, 나무와 식물의 형태처럼 장소를 기억하게 만드는 특징적인 요소가 오른쪽 필드 노트 영역의 러버 스탬프 그래픽으로 다시 등장합니다.

그래서 같은 프롬프트를 사용하더라도 어떤 사진을 넣느냐에 따라 완전히 다른 결과가 만들어집니다.

도시 사진을 넣으면 건축물과 간판, 구조물이 중심이 되고, 자연 풍경을 넣으면 산의 능선이나 나무, 식물 같은 요소가 중심이 되는 식이죠.

꼭 이번 여행에서 찍은 사진일 필요도 없습니다.

몇 년 전 여행에서 찍어두고 잊고 있었던 사진이나, 휴대폰 사진첩 속 평범한 산책 사진도 괜찮습니다.

같은 프롬프트를 적용해 하나씩 Field Notes로 만들어두면 서로 다른 시간과 장소에서 찍은 사진들이 하나의 여행 아카이브처럼 연결됩니다.

사진첩 속에만 있던 여행의 순간을, 이번에는 한 장의 기록으로 남겨보세요.